La rapidez de acontecimientos tecnológicos no solo es aplicable a los nuevos medios, en consecuencia afecta de la misma forma al mundo del arte. Necesitamos establecer ciertas formulaciones y dispositivos conceptuales para construir una crítica que no se distancie excesivamente de la práctica con nuevas tecnologías y su avance.
Esta tesis es un ensayo sobre la práctica artística con nuevas tecnologías, concretamente sobre lo que venimos llamando arte robótico. Donde hemos delimitado y definido su campo concreto de actuación. Una vez hecho esto proponemos un método de análisis que proporcione respuestas cualitativas sobre estas prácticas y resalte las capacidades intelectuales y/o emocionales que el arte es capaz emanar, y que parecen un tanto olvidadas con el uso de las nuevas tecnologías.
La gran accesibilidad a nuevas tecnologías y a la amplia diversidad de estas, existe una gran cantidad de proyectos nuevos donde se usan las nuevas tecnologías con la imagen, lo objetual y el sonido. Como novedad que es, y en el periodo de experimentación que nos encontramos numerosos proyectos científicos, o tecnológicos, se muestran como arte, por el solo hecho de despertar la curiosidad o el atractivo tecno-estético.
Puede observarse también como el aumento en el uso de herramientas técnico-científicas que proporcionan respuestas poco ambiguas, pero frías; conlleva en ocasiones un detrimento de la calidez y características metafísicas que el arte ha sido capaz de infundir, y que parece estar olvidando.
Esta aceleración tecnológica está provocando que crítica y público admitan estos productos que parecen proyectos más propios de un parque de ciencias que de arte, y si es etiquetado como arte y el público lo disfruta, puede llevarnos a la popularización de un arte, que se queda en la anécdota estética interactiva.
Para paliar parte de esta situación realizamos una investigación que tratará de:
- Construir un método para realizar una crítica que no este distanciada de la práctica con estas nuevas herramientas y su desarrollo.
- Exponer unas herramientas para realizar un análisis cualitativo.
- Establecer algunos puntos útiles para la pedagogía de este tipo de prácticas artísticas que no dejen de lado los aspectos relacionados con las emociones del espectador.
Proponemos estudiar y analizar las obra de arte robótico bajo tres perspectivas relacionales con el espectador:
- La interactividad, formas de interactividad que se utilizan.
- Acciones, tipo de acciones para una realizar comunicación-cognición que impone la pieza artística.
- Emociones, tipos de emociones y sentidos que pueden involucrarse.
Realizada la investigación se expone la información resultante así como otros elementos úitles derivados.
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